«Рождение Венеры», Боттичелли

Вне сомнения, «Рождение Венеры» — одна из самых знаменитых и любимых всеми картин. Произведение, написанное Сандро Боттичелли в 1482-1485 гг., стало символом итальянской живописи 15-ого века.

Заказчиком полотна, как и других картин мифологического цикла «Весны» и «Паллады и кентавра», считается Лоренцо ди Пьерфранческо Медичи, кузен Лоренцо Великолепного.

Тема взята из античной литературы, точнее, из «Метаморфозов» Овидия. Обнаженная Венера плывет по морю на морской ракушке, слева от нее летят бога ветров, справа, на берегу, Венеру встречает с одеждами в руках нимфа времен года Ора. Под ее ногами цветут фиалки — символ обновления природы.

Среди других литературных ориентиров — поэма «Стансы» Анджело Полициано, современника Боттичелли и главного поэта-неоплатоника из окружения Медичи. Неоплатонизм — философское течение популярное в эпоху Возрождения, которое пыталось найти точки соприкосновения между культурным наследием античного мира и христианством.

Философская трактовка произведения согласно неоплатонизму следующая: рождение Венеры — это символ рождения любви, наивысшей добродетели и духовной красоты, которая является движущей силой жизни.

В позе Венеры очевидно влияние классической греческой скульптуры: богиня стоит опираясь на одну ногу и целомудренно прикрывает свою наготу. Иконография Венера Пудика (с лат. «скромная») также встречается в статуе знаменитой Венеры Медицийской, хранящейся в Трибуне Уффици.

Если Полициано был мастером рифмы и поэзии, то Боттичелли был одним из величайших мастеров линии и рисунка. «Рождение Венеры» уникально еще и тем, что является для Тосканы первым примером живописи на холсте. Использование алебастровой пыли придаёт краскам особое свечение и долговечность.

Картина также может быть интерпретирована как ода династии Медичи — благодаря их культуре и талантливой дипломатии во Флоренции воцарились любовь и красота.

«Рождение Венеры» кисти Боттичелли хранится в залах № 10-14, где также выставлен его другой шедевр «Весна».